簡約，實用，美觀和民主C北歐設計是家具和室內裝飾的主要特色，并且已有數十年歷史。北歐的這個角落充斥著中世紀的設計傳奇人物，例如Arne Jacobsen，Verner Panton，Alvar Aalto和Bruno Mathsson。但是，這個籠統的術語并沒有辜負它的名字。就人口而言，挪威人口540萬，與芬蘭和丹麥的人口規模大致相同，而這三個國家的人口規模僅為瑞典（1000萬）的一半。盡管如此，挪威的設計仍在不斷努力。把這個富裕的國家稱為貧窮的關系似乎有點牽強。但是，在設計方面，它有一個真理。在其鄰國中，挪威民族刻板印象是穿著針織毛衣的未受教育的鄉下混蛋，附近有一條魚。然而，這種過時的陳詞濫調及其在Scandi設計啄食順序中的地位低下，賦予了挪威創造力自己的風味和潛在優勢。
當地人把他們相對低調的原因歸結為多種因素，從石油和貧困的高低到國家的氣質。挪威在第二次世界大戰中被炸毀，其家具工廠被摧毀。農村拉長的西海岸的家庭手工業取代了他們的位置。在峽灣和山脈之間，一直為自己制作家具并能接觸林業的農民開始了生意。這樣的企業家就是拉斯?卡爾?赫耶爾（Lars Karl Hjelle），而第三代品牌LK赫耶爾（LK Hjelle）仍在Sykkylven村生產。
挪威年輕的家具品牌Eikund的Morten Hippe說：“當時與手工藝無關，而在于生產可以快速交付的簡單設計”。
隨著國家在1950年代恢復，這些基本的家具需要升級。一群剛從大學畢業的有才華的設計畢業生領導了這項工作。他們接受了挪威國家工藝美術學院家具和室內裝飾負責人Arne Korsmo的培訓。科爾斯莫（Korsmo）是一位具有國際影響力的極富影響力的建筑師，以他的別墅設計而聞名，其中有些像1930年代的別墅Stenersen（Villa Stenersen）一樣被視為挪威實用主義的杰作。
他和他的妻子格里特?普瑞茲?基特爾森（Grete Prytz Kittelsen）是一位同樣才華橫溢的餐具設計師，他前往美國會見了現代主義者，包括弗蘭克?勞埃德?賴特（Frank Lloyd-Wright），路德維希?密斯?范德羅（Ludwig Mies van der Rohe）和查爾斯和雷?埃姆斯（Ray Eames）。“他們是一對了不起的夫婦，他們與建筑和設計領域的知名人士建立了聯系，”一年一度的當代設計展覽“挪威存在”的策展人Benedicte Sunde說。
奧斯陸國家藝術，建筑與設計博物館的設計和裝飾藝術總監WidarHalén博士說，回到家后，科爾斯莫的經歷意味著他的畢業生“與鄰居們相提并論”。許多人，例如Fredrik A Kayser，Torbj?rnAfdal和Torbj?rnBekken，為那些西海岸的作坊制作了時尚的作品。他們和他們的同伴一路走來，參加了斯堪的納維亞設計的巡回展覽并贏得了國際大獎。
業務蒸蒸日上，直到1960年代挪威發現石油為止。國家的收獲是設計的損失。“技術人員離開了這個行業，現在我們有錢進口家具。我們在這里損失了很多產量，”希普說。
我們不想吹牛或脫穎而出，我們是一個害羞的國家-Morten Hippe
桑德闡述道：“石油襲擊時，政府的注意力和金錢進入了北海，對出口設計的關注就消失了。小型制造商跟不上。”?就在挪威政府將視線移開設計之球之際，其鄰國（只能夢見挪威的自然資源）正以國家資金支持其家具制造商，并大力推廣海外設計師。
但是，無論如何，希普（Hippe）不相信這樣的方法對挪威人會有用。他認為自我推廣的想法不會與他們配合得很好。他說：“我們不想吹牛或脫穎而出，我們是一個害羞的國家。”?從歷史上看，挪威人一直以保守而遙遠著稱，這幾乎不適合吹牛。
因此，盡管挪威最好的本世紀中葉家具停產，但其競爭對手卻通過不懈地重新發行來保持旗幟飄揚。從Finn Juhl的45型安樂椅，Hans Wegner的叉骨椅到Aalto的60號凳，Jacobsen的Egg椅和Swan椅，這些零件都被提升為Scandi設計的標志。
如今，即使是在挪威，當代創意人士也很難吸引那些來自太平紳士時代的挪威設計師。倫敦的丹麥設計師Nina Tolstrup對此直言不諱：“從1900年到1990年，挪威在設計界是隱形的。”?她只有一個世紀中期的大師才想到：Skandia椅子的設計師Hans Brattrud。
但是，這些設計在很大程度上已經丟失或被遺忘了，這一事實在當代人的手中。Halén博士說，在那些1950年代從未消失的國家中，“當代設計師將其視為一種負擔-他們無法提出新的想法，因為復制是如此占主導地位。”?“這阻礙了他們。”
作為丹麥人，托爾斯魯普（Tolstrup）感到：“上一代挪威新設計師的好處是沒有悠久的設計歷史，這對丹麥的設計師來說是多年的負擔，因為很難超越這一標準。悠久的歷史設計遺產。”
根基不那么顯眼，給了挪威人更多的自由。挪威設計師Hallgeir Homstvedt告訴BBC Designed：“過去十年來，挪威的設計領域確實蓬勃發展。”?他引用了拉斯?托爾尼（LarsTorn?e）的圓點，這些圓點是一系列大型的翻木衣帽鉤。“已經售出了數百萬個點，它們激發了雕塑掛衣鉤的全新產品類別，” Homstvedt說。
這種自由已轉化為某種古怪。LK Hjelle的出口經理伊麗莎白?赫倫（Elizabeth Hurlen）說：“許多[挪威設計師]被認為在他們設計的產品中有著熱情的玩味，”挪威開拓性設計工作室挪威人說，這家公司生產機靈的Boy Poufs。
Hjelle是為數不多的本土品牌之一，由該國一些最著名的現居設計師創作作品，包括Homstvedt，Andreas Engesvik，Anderssen＆Voll以及Norway Says。相比之下，其鄰居可以擁有更多世界知名品牌，例如丹麥的Hay，瑞典的Hem和芬蘭品牌Muuto。
他們并沒有追求人們期望的美麗，所以這使我們以不同的方式來思考美麗C Benedicte Sunde
這種古怪和堅固的外觀在今年的挪威風采秀上得到了體現，在那里對原材料的大量實驗是顯而易見的，例如石切邊和廢鋁。阿里?加勒弗索斯（Ali Gallefoss）用石頭鑄鋁，而維爾德?哈格隆德（Vilde Hagelund）和尼爾斯?斯滕斯德（Nils Stensrud）用樺木制作。Sunde將這種方法描述為對魅力的反應。她說：“這給了他們一種原始的美學，并具有自己的美感。它看起來不那么甜美或高雅，高端人們會買得到。這是新潮和前衛。他們并沒有追求人們期望的美麗，所以這使我們以不同的方式思考美麗。”
Norwegian Presence的11位設計師的作品與Fj?rdfjesta和Vestre等7家本地制造商并駕齊驅。但是，由于很少有本土品牌可以設計，因此大量的設計人才已經出口。“挪威主要是在培養設計師，他們繼續為國際品牌工作，” Homstvedt說。除了Torn?e為Muuto所做的工作外，他還引用了Engesvik的Foll的Bollo椅子，Daniel Rybakken的Luce Plan的平衡重燈，Anderssen＆Voll的Tibu的Magis以及他與Jonah Takagi共同為Roll＆Hill設計的Half＆Half。
同時，對于那些“迷失”的設計師來說，這是追趕時間。對于像Fjordfiesta，Eikund和Hjelle這樣的挪威品牌來說，重新發行其本國中期的作品是一個呼聲。“現在，我們的使命不僅僅是出售魚和抽油；而是?我們需要了解我們的傳承。”埃庫德大學的希普說。
Halén博士認為，下一步是要適應復古的懷舊情調，同時還需要新的才能。“我們希望優秀的新設計師蓬勃發展，但我們也想購買圖標。需要平衡。”
也許在挪威，當代設計可以蓬勃發展，而經典可以復興C這是一種有趣的兩管齊下的方法，可以幫助該國在Scandi設計的桌子上占據應有的地位。